音乐电影《温柔的怜悯》,几经波折,却给予每个人忘不了的感动?

这是一部温情脉脉的小情节电影-《温柔的怜悯》,故事的弧光从开始的落魄到最后的幸福,几经波折,照应主题:生活总会有痛苦,但上帝总会给予我们温柔的怜悯。大爱受洗的情节,或是隐喻,或是真义—当我们诚心皈依了这不可测度的命运,生活的大门本身便向我们敞开。我永远忘不了它给我的感动。那时候的心境正适合这样的电影。只有善良的人才如此爱这部电影。

影片温柔细腻感人,如一缕清泉流入观众心里,恰到好处的留白和简约型的叙事和那些煽情俗套的大烂片有了本质的区别,影片并没有去展现主人公如何戒酒,如何重新取得事业上的成功这些观众感兴趣的东西,反而去表现他日常的生活,普普通通,真挚感人,这样的剧本才是真正优秀感人的。这是一部干净而又平和的影片,东西方叙事美学在这一刻走到了交汇点,音乐感人,故事动情。

《温柔的怜悯》的精彩在于将激烈的情节隐藏于主线故事的细节中,模棱两可,暗流涌动,使本片在气定神闲的状态之外,有着一股隐隐的戏剧张力。就像是电影给了观众充分的材料去想象人物的过去,而这种不确定也从叙事升华到了本片对于这个世界的认知,救赎和毁灭,往往都藏在莫名其妙之中。愿每一个绝望的人都能遇到自己的温柔乡,忘记谁伤害了谁,谁又温柔了谁。

即便生活击倒了你,你还是要好好站起来,没有过于波澜起伏的情节,流畅的节奏,配着舒畅生活的乡村音乐,它的情绪就触动你的心底了。故事很巧妙地把人物前史作为推动主角重新振作的助力,一点点勾起他对自身才能的信心,也逐渐恢复他对生活的信心;而女儿死亡的“终极考验”可以看作主角变得成熟淡定,但其实也弱化了戏剧张力。杜瓦尔的表演很细致,面部小表情对人物心理表现相当到位!

《温柔的怜悯》中基本没有给男主杜瓦尔爆发式表演的机会,但是,杜瓦尔却因为本片拿到了影帝,我想了很久,精髓在哪里,原来,岁月沉淀的表演打动了生活在人间的人们。这次算是见识到经典小情节电影的魅力了,一切情绪不用外显表演,演员通过表现日常体现出情绪和性格,故事通过整理出所有有意义的事件成几个转折场景。经典无论过了多少年照样会给人感动,故事温情的恰到好处,这种平淡中的真情更显珍贵。

让生命破碎的常常不是苦难而是沮丧,而将生活复原的也往往不是坚强而是温柔。大音希声般的剧本和呈现,戏剧化情节和内心的留白在片中和谐交融,将现实的质感和微妙的诗意毫无做作的表现出来,如沙也如水。片中那些也许卑微但却无比深厚和真实的情感,让人感受到生命粗糙皮肤下血液的温热和骨骼的坚韧。为什么上帝偏偏要怜悯我,是该感激,还是该哭泣?

《温柔的怜悯》像一缕清泉流入观众心里,恰到好处的留白和简约型的叙事和那些煽情俗套的大烂片有了本质的区别,影片并没有去展现主人公如何戒酒,如何重新取得事业上的成功这些观众感兴趣的东西,反而去表现他日常的生活,普普通通,真挚感人,这样的剧本才是真正优秀感人的。一个落魄歌手,机缘和一个寡妇相处一阵子,两个人一拍即合,平平淡淡,从新过上了美好的人生。

电影呈现一种微妙的节拍运动,主题动机若隐若现。摄影机摇移之中避免“不可能角度”,同时注重人物彼此以及与环境的融合,片中多首中西部民谣完美的以视听符号形式刻入文本的意识形态。某种程度上填补了叙事缺省的缝隙。杜瓦尔“缺席”姿态使这个角色更为贴近文本实质,然而并非抽离,“他”只是疲倦,而“她”的怜悯与广袤天地同样温柔。看完真的很质朴,很感动。

一个过气落魄的乡村歌手,在人生的道路上尝尽了酸、甜、苦、辣,但真诚的关怀,终于使他再度鼓起勇气面对社会,而不懈的努力也再次赢得大众的尊敬,那些特别温情的小细节让人感动,八十年代的美国质朴的可爱,生活的、细腻的,感觉这个电影留白还是挺多的。感情之细腻如小桥流水般流淌,也很喜欢编剧对情节的处理,在最黑暗失落的时刻,真实的情感如温柔的怜悯,重新赋予了生命和力量。