原画：
可以说是为了影视、游戏而存在的，走的是商业路线，是一个工作项目环节中的头一环。根据文案描述，画出符合内容的人物，图中包括正视图、侧视图、背视图等。除了人物还有场景、道具、生物等，皆是要画出不同角度，比例要求严格，为游戏/影视制作提供美术依据和指导。例如游戏原画，这种图的存在是为了交付给三维师进行建模，贴图，动作，渲染等，只要达到这个目的的，就属于原画。就类似服装设计图是要做成衣服，汽车设计图是为了制作出同款汽车，还有家具、场景、道具等。
所以对于原画来说，表达清晰最为重要。对于这点，可能会有不少人质疑，因为有时候原画的存在，还有另一个特殊的情况——概念设计，在游戏/影视界又称“示意效果图”，用于拟定原著描写和导演编剧等个人想象出的“示意效果图”，并不一定真切，但作用同样是用于引导美术、布景、摄像等工作的重要依据。
插画：
最早的用法是，插在文字中间，以配图的形式存在，而如今并没有那么简单，它是一种统称，统称下分成商业插画和个人插画两大类，有商业宣传元素在里面的，比较有针对性，属于商业插画，个人插画通常用来展现一些个人风格和创作，有独自的意境。像我们会看到一些有背景，有人物角色，构图完整的都可以叫做插画。插画要有自己的风格，画面风格感通常重要于画面设计感，一个好的插画师，是可以通过画面风格就可以判断出出自谁手，所以画风对插画师很重要。
总结：
从两者性质谈到工作志向的话，可以直接概括成稳定和多变。首先原画师的工作会是稳定的，通过设计文案进行绘画，最终达到与文案要求的风格、色彩、或感情一致，并可以交付给模型师建模即可，不要求你的个人画风、设计和特色。而插画师的工作就会存在很多变化，不稳定，工作时间相对原画师来说，插画师也会更自由一些。个人插画的话，会要求很强的风格和画面感，要遇到懂得欣赏你的人才行，而商业插画的话就会像我们平时说的设计狗改改改那样，你的绘画设计最后都要让老板点头才行，通常这些老板也并不知道自己想要什么，仅仅虚构一些画面给你，你就画到他满意为止，要有足够的耐心且会更富挑战性。
