远山如黛，《图说中国绘画颜料》

1月11日，由中国科学技术出版社出版的《图说中国绘画颜料》新书发布会暨研讨会在中国书店举办。中国美协综合材料艺委会副主任王书杰，北京大学经济学院教授、产业与文化研究所常务副所长王曙光，故宫博物院古书画修复专家杨泽华，中国科学技术出版社总编辑吕建华等出席研讨会。

《图说绘画颜料》是一本介绍中国绘画颜料的工具书籍，作者石东玉为中央美术学院人文学院教师。她结合自己多年的绘画实践，在制作、使用传统绘画颜料的体验中，通过大量古文献资料的查证，较为系统地阐述了中国传统绘画颜料的使用概况，以及矿物、植物、动物等颜料和绘画的密切关系，用图解的方式尽可能详尽的介绍每一种绘画材料的性质、产地、制作、使用方法。

该书兼具极高的专业性与可读性，对于广大专业绘画人士来说，它是了解中国传统绘画颜料并加以使用的指导书；同时对于书画收藏爱好者、古书画保存修复工作人员也有重要的参考价值，能更好地了解中国绘画艺术。

全书共分为“中国绘画颜料的发展脉络”“中国绘画颜料及媒介的分类”“中国绘画颜料图解”“中国绘画颜料的拓展”四个章节，从历史、技法、材料等不同角度对中国传统绘画颜料进行了梳理。

谈到创作本书的缘由，石东玉表示，自己从1994年接触并学习中国传统绘画以来，在材料表现与形式的创新摸索中，每天与颜料相伴。而蓝铜矿、青金石、孔雀石等矿物颜料与其它颜料不可同日而语，“一经接触，就会被其自然、宝石般的光泽所吸引”。出于这种着迷与喜爱，她开始探寻中国绘画颜料的发展、传承脉络，了解它们的物性和特点，钻研技法，同时应用于自己的创作。基于二十多年的积累与实践，最终才有了本书的诞生。

相比之前的同类书籍，《图说中国绘画颜料》不仅反应了时代发展，同时也实现了图文并茂。石东玉表示，自己从写作本书之初，就希望它能实现图文并茂。“在美院读研究生时就萌生了重新梳理的念头”，终于在毕业十数年后，下定决心并付诸行动。

但为中国绘画颜料“上户口”却并不容易。中国绘画颜料的名称因时代、地域、习惯的差异而有所不同，需要查阅大量的文献古籍，才能将明晰概念、捋顺沿革。为了保证准确，作者向不同领域的多位专家进行请教，并进行了严格的核校。

为了更直观地表现植物色的色彩效果，石东玉甚至亲手炮制植物色并制作色标，用来验证古籍中的说明。如此繁杂的过程她并不觉得辛苦，反倒获得了“难以言表的喜悦与满足”。

本书设计师林海波帮助石东玉实现了“图文并茂”的最初愿望，对各种矿物原料进行了拍摄，更直观地表现了色彩之美。植物色的部分，也在北京大学刘华杰教授的帮助下进行完善，确证了很多以往存疑的植物颜色。

中国美术家协会副主席、中国艺术研究院工笔画研究院院长何家英对本书给予了高度评价：“石东玉老师通过自己多年的绘画、教学实践，对传统色彩理论进行了系统的挖掘整理，从一个画家的视角观察材料的物性美感，以现场的亲身体验，提供了拓展中国画语言表现空间的理论依据，即可作为绘画专业人士的工具参考书，也可作为美术爱好者的兴趣读物。”

研讨会上，中国美协综合材料艺委会副主任王书杰评价说：“这本书是文化自信的体现，具备重要的现实意义，有助于文化的发展与传承。”他说道，在此之前出版的类似内容的作品，大多是从技法的角度进行解读，实用性强、但可读性不高，而《图说中国绘画颜料》具备极高的可读性，超出了单纯工具书的范畴，可以帮助非专业人士更好地了解中国绘画，为读者了解、研究中国传统色彩体系打开了方便之门。

结合自己所从事的修复工作，故宫博物院古书画修复专家杨泽华谈及了自己的一些体会。他介绍说，如今在从事古书画修复的过程中，越来越重视对颜料的选择和使用。借助高科技手段，比如多光谱扫描仪的帮助，修复人员能更加准确地判断使用哪种颜料进行修复。在实际使用中，颜料经常是多种材料混合，而新设备也让他们对古人使用颜料的方法有了更多的了解和认知。在参与一些展览的过程中，他切身体会到普通大众对于这些内容的关心程度极高，而这本书的出版，恰好可以满足越来越多爱好者的好奇与需求。

清华大学科学技术史暨古文献研究所所长冯立昇教授指出，《图说中国颜料》不仅具备成为畅销书的潜质，更具备成为长销书的品质。他肯定了本书研究之全面、系统，同时也建议如果未来再版，可以从两个方面加以提升：一是加深对色彩历史的研究，“中国关于五色的研究比西方四色说要早、要全面”；二是进一步挖掘色彩与科技的联系。

北京大学经济学院教授、产业与文化研究所常务副所长王曙光应邀为本书做序。他以《溯源归本，温故知新》为题，对比了东西方艺术发展史上对于色彩的使用及发展，指出解中国传统颜料及技法，是理解传统、继承传统、发扬传统的前提条件。

“如果我们不能从技法与材料的视角深刻领悟古人，我们就难以领略双林寺与麦积山精彩绝伦的彩塑，难以摹拟莫高窟与永乐宫灿烂纷披的壁画，难以理解《游春图》与《千里江山图》的内在美学意蕴与独特技法表达。这些遮蔽与障碍，已经成为我们与古人之间横亘着的高山，使我们与中国绵延流变数千载的人文艺术传统隔绝，我们只能遥望先贤遗留下来的伟大遗迹，却不能理解这些奇迹的来源，更遑论传承与创新。”

王曙光评价说，本书一方面从教学体系与课程建设的角度，为学生了解中国传统绘画颜料之制作与应用提供了严谨、科学、规范、简明的教学框架，从而在美术教育之创新中拓展了新天地；另一方面，也打通了文人精神与工匠精神、融合庙堂传统与江湖传统，深入挖掘并系统梳理中国传统美术中的色彩学，详细解说每一种绘画颜料的材质特征与美学意味，从而将中国文人的审美意蕴与中国工匠的工艺创造有机结合起来，达到高度的内在统一。

远山如黛，与古为新，《图说中国绘画颜料》，让我们重新认识彩色中国画。